Vrooom Vrooom

VROOOM VROOOM es un álbum en vivo doble que documenta la potencia y la maestría del doble trío de King Crimson, la formación de los años 90 compuesta por Robert Fripp, Adrian Belew, Tony Levin, Trey Gunn, Bill Bruford y Pat Mastelotto. Lanzado en 2001, este álbum recoge actuaciones grabadas en dos momentos clave: Los conciertos del 2, 3 y 4 de agosto en el Metropolitan Theatre en Ciudad de México, dentro del tour sudamericano de 1996 y los conciertos en el Longacre Theatre de Nueva York en 1995.

La esencia del álbum radica en capturar a King Crimson en su máximo esplendor en vivo, mostrando tanto su enfoque experimental como su dominio técnico en una mezcla de clásicos renovados y composiciones contemporáneas de la era THRAK.

El período de los 90 fue una época de renacimiento creativo para King Crimson. Con su innovador doble trío, el grupo combinó elementos de su pasado progresivo con sonidos modernos y experimentales, explorando texturas densas y dinámicas complejas. VROOOM VROOOMes un testimonio de esa era, capturando la ferocidad y precisión de la banda en el escenario.

El álbum incluye piezas fundamentales del repertorio de King Crimson, junto con reinterpretaciones de clásicos de los 70 y composiciones de la era THRAK (1995). La banda utiliza el formato de doble trío para crear un muro de sonido impactante, lleno de contrapuntos rítmicos y armónicos.

El álbum es un torbellino de energía controlada. La interacción entre los dos bateristas (Bruford y Mastelotto) establece una base rítmica rica y compleja, mientras que las líneas de bajo y Chapman Stick de Levin y Gunn añaden profundidad y densidad. Fripp y Belew, como guitarristas, tejen capas de texturas sonoras: desde pasajes delicados hasta explosiones abrasivas.

Las grabaciones en ciudad de México, en particular, resaltan la intensidad cruda de la banda, con el público reaccionando apasionadamente a las actuaciones. En contraste, las grabaciones del Longacre Theatre tienen un aire más íntimo y matizado, donde se percibe el detalle técnico y emocional de cada interpretación.

Selección de temas destacados

“VROOOM” y “THRAK” Estas piezas, originarias del álbum THRAK, muestran la energía angular y la estructura polirrítmica que define esta era. Las versiones en vivo son aún más intensas, con improvisaciones y momentos de tensión dramática que elevan las composiciones.

“Frame by Frame” y “Elephant Talk” Dos clásicos de la era Discipline (1981) que cobran nueva vida en el contexto del doble trío. La precisión rítmica y los arreglos actualizados les inyectan frescura y vitalidad.

“Red” Este clásico de 1974 se presenta con una fuerza brutal. La combinación de los seis músicos amplifica su poder, manteniendo su estructura implacable mientras exploran nuevos matices.

Una parte esencial del ADN de King Crimson es la improvisación, y aquí se despliegan con audacia. Los soundscapes de Fripp, etéreos y envolventes, contrastan con los ataques percusivos y las explosiones de energía colectiva.

La versión de Larks Tongues In Aspic Part II es absolutamente poderosa. *Esta es, en mi opinión, la mejor versión de este tema.

“21st Century Schizoid Man” El tema que catapultó a King Crimson en 1969 es reinterpretado con toda la potencia del doble trío, mostrando cómo la banda mantiene su relevancia y vigor décadas después de su debut. Se debe tener en cuenta que la formación de los 80s se rehusaba a interpretar este tema, de hecho hay un fragmento de la canción The King Crimson Barber Shop, del álbum Three Of A Perfect Pair, que lo menciona claramente.

«Free As A Bird» Es un tributo a The Beatles. Este tema había sido recientemente lanzado dentro su colección Anthology de 1995. Adrian Belew ha mencionado a la reconocida banda como una de sus principales influencias y ha hecho versiones de uno que otro tema en alguno de sus discos en solitario.

La mezcla del álbum es impecable, logrando capturar la complejidad del sonido del doble trío. Cada instrumento tiene su espacio, permitiendo al oyente apreciar tanto los detalles individuales como el impacto colectivo.

El diseño de VROOOM VROOOM refuerza la imagen de King Crimson como una banda desafiante y en constante evolución. El título mismo evoca movimiento, energía y urgencia, cualidades que definen tanto su música como su enfoque en vivo.

Si bien VROOOM VROOOM puede no ser tan conocido como otras grabaciones en vivo de la banda, como Absent Lovers (1984), es un documento esencial para entender la dinámica del doble trío. Los críticos y fanáticos elogiaron el álbum por capturar la intensidad y la innovación de esta formación única.

Es un testimonio del virtuosismo y la creatividad de King Crimson, demostrando cómo la banda es capaz de reinventar su propio repertorio mientras sigue explorando nuevos territorios.

VROOOM VROOOM es una celebración de la energía bruta y la maestría técnica de King Crimson en vivo. Para los fanáticos de la banda, es una ventana fascinante a la era THRAK y una muestra de la química electrizante que define al doble trío. Es un álbum que combina el poder de los clásicos con la audacia de la experimentación, encapsulando la esencia de una banda que siempre ha desafiado las expectativas.

KING CRIMSON VROOOM VROOOM
Vrooom Vrooom
Lanzamiento: noviembre 13, 2001
2
Álbum en vivo
Disquera: DGM Live
Estado: Nuevo
Catálogo
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