Brutalidad con un toque de frescura
Lanzado el 17 de septiembre de 2021, Torn Arteries marca el regreso de Carcass con su séptimo álbum de estudio, un trabajo que reafirma su posición como pioneros del death metal, mientras explora nuevas direcciones dentro de su estilo característico. Después del aclamado Surgical Steel (2013) y el aperitivo sonoro que fue el EP Despicable (2020), las expectativas eran altas, y Carcass no decepcionó. Con Torn Arteries, la banda presenta un álbum que es a la vez familiar y fresco, demostrando su habilidad para evolucionar sin perder su esencia.
El título del álbum, Torn Arteries, es un tributo al primer proyecto de Jeff Walker, vocalista y bajista de la banda. La banda de Walker antes de unirse a Carcass se llamaba Torn Arteries, un guiño nostálgico que conecta el presente con las raíces del death metal. Este título encapsula perfectamente la naturaleza visceral del álbum, que combina la brutalidad de los primeros días de Carcass con la madurez técnica y la creatividad de su sonido actual.
- «Torn Arteries»:
La pista que da título al álbum abre con una mezcla de riffs contundentes y una producción limpia, creando un contraste que se siente refrescante. Los riffs son tan cortantes como siempre, y la batería, a cargo de Daniel Wilding, marca un ritmo implacable. La canción establece el tono del álbum: una mezcla de agresión clásica de Carcass con una producción moderna. - «Dance of Ixtab (Psychopomp & Circumstance March No. 1)»:
Este tema destaca por su groove infeccioso y su ritmo más lento, que ofrece un respiro en medio de la intensidad. La canción tiene un enfoque lírico que combina la macabra mitología con el sarcasmo característico de Carcass, y su estructura recuerda a las composiciones más accesibles de Heartwork, aunque con un toque más experimental. - «Eleanor Rigor Mortis»:
Una de las canciones más melódicas del álbum, con un riff principal que es tanto pegajoso como sombrío. La melodía se entrelaza con una letra que mezcla humor negro con descripciones mórbidas, un sello distintivo del estilo de Jeff Walker. La guitarra de Bill Steer brilla aquí, mostrando su habilidad para combinar brutalidad y melodía de manera efectiva. - «Under the Scalpel Blade»:
Reapareciendo tras haber sido lanzada previamente como sencillo en 2019, esta canción es un torbellino de death metal clásico, con un enfoque en la velocidad y la técnica. Los riffs son rápidos y precisos, y la batería no da tregua, mostrando la capacidad de la banda para mantener la intensidad sin sacrificar la calidad. - «The Devil Rides Out»:
Este tema introduce un ritmo más mid-tempo con un enfoque en la atmósfera oscura. La canción es más lenta pero no menos poderosa, con un trabajo de guitarra que evoca una sensación de fatalismo inminente. Las letras abordan temas de muerte y decadencia con un tono casi cinematográfico. - «Flesh Ripping Sonic Torment Limited»:
Esta épica de más de 9 minutos es el punto culminante del álbum, una oda a la complejidad y la grandiosidad del death metal. La canción pasa por varias fases, desde pasajes melódicos hasta explosiones de pura agresión, mostrando la capacidad de Carcass para manejar composiciones largas sin perder el interés del oyente. Es un viaje musical que destaca la versatilidad de la banda. - «In God We Trust»:
Una pista corta y directa que regresa al estilo más grindcore de los primeros días de Carcass, con letras que critican el fanatismo religioso y el abuso de poder. El riffing es frenético, y la canción deja una impresión duradera a pesar de su brevedad. - «Wake Up and Smell the Carcass/Caveat Emptor»:
Esta canción ofrece un equilibrio entre la melodía y la brutalidad, con un enfoque lírico que critica el consumismo y la apatía social. Los solos de guitarra son especialmente destacados, mostrando la habilidad técnica de Steer. - «The Scythe’s Remorseless Swing»:
El álbum cierra con esta pista que combina todos los elementos que han hecho de Torn Arteries un éxito: riffs potentes, letras inteligentes y un enfoque en la creación de atmósferas densas y opresivas. La canción deja una impresión duradera y cierra el álbum con una nota de finalización satisfactoria.
La producción de Torn Arteries es impecable, logrando un equilibrio entre la crudeza necesaria en un álbum de death metal y una claridad que permite apreciar cada detalle técnico. Colin Richardson, un colaborador de larga data de Carcass, junto con Andy Sneap, estuvieron involucrados en la mezcla, asegurando que el sonido sea tanto potente como accesible. El resultado es un álbum que suena fresco, sin perder la agresión característica de la banda.
Torn Arteries fue recibido con entusiasmo tanto por la crítica como por los fans. El álbum ha sido elogiado por su capacidad para evolucionar dentro del sonido de Carcass sin perder su identidad. Los críticos destacaron la habilidad de la banda para mantenerse relevante en una escena musical que ha cambiado drásticamente desde sus primeros días.
El álbum es un recordatorio de que Carcass sigue siendo una fuerza innovadora en el death metal, capaz de mezclar brutalidad y melodía de maneras que pocas bandas pueden lograr. Además, Torn Arteries ha sido visto como una obra que encapsula la experiencia y madurez de la banda, mostrando que aún tienen mucho que ofrecer al género.
Torn Arteries es una demostración clara de que Carcass, después de más de tres décadas en la escena, sigue siendo uno de los nombres más importantes en el death metal. El álbum no solo refuerza su legado, sino que también abre nuevas vías para la banda, demostrando que su capacidad para innovar está lejos de agotarse.
Con su mezcla de agresión, técnica y melodía, Torn Arteries es una obra maestra moderna que debe ser escuchada por cualquier fanático del metal extremo. Es un testimonio del talento inquebrantable de Carcass y un recordatorio de por qué siguen siendo una banda tan influyente y respetada en la comunidad del metal.
Edición: Blood splatter vinyl
