Un viaje sensorial y emotivo
El DVD “Secret World Live” de Peter Gabriel es una obra maestra del arte escénico y musical en directo. Grabado durante dos noches en Módena, Italia, en 1993, este espectáculo se convierte en una experiencia visual y auditiva que trasciende el formato de un simple concierto. La gira Secret World Tour sirvió como promoción del álbum Us (1992), pero rápidamente se consolidó como una celebración del legado de Gabriel, combinando su característico sonido de rock progresivo con elementos de música mundial, narrativa teatral, y una producción visual innovadora.
El resultado es un show que no solo impresiona por su precisión musical, sino también por la profundidad emocional que cada canción transmite. Gabriel utiliza la música para explorar temas personales como el amor, la pérdida, la redención y las relaciones, todo ello apoyado por una puesta en escena espectacular que se siente orgánica, simbólica y cuidadosamente coreografiada.
Un espectáculo en dos mundos: El concepto del escenario
Una de las particularidades de Secret World Live es la estructura del escenario, dividido en dos plataformas conectadas por un puente móvil. Cada una de estas plataformas simboliza un mundo distinto:
• El mundo pequeño representa la introspección y la intimidad.
• El mundo grande simboliza la celebración, la apertura y la conexión con el exterior.
Esta disposición permite a Gabriel trasladar al público a diferentes estados emocionales y simboliza la dicotomía entre la vida privada y pública, una temática recurrente en su obra. Durante el concierto, los músicos y Gabriel se desplazan continuamente entre ambos espacios, lo que añade un componente narrativo visual al espectáculo.
Una travesía por lo emocional y lo espiritual
El setlist del DVD es una combinación magistral de temas de Us, su disco más reciente en ese momento, y clásicos de su carrera en solitario, con algunos guiños a su pasado en Genesis. Cada canción tiene su propia atmósfera y narrativa, llevando al público a un recorrido profundo por la mente y el alma de Gabriel.
Momentos destacados del setlist:
• “Come Talk to Me”: El concierto comienza con un impacto visual poderoso: Gabriel emerge de una cabina telefónica, arrastrando un cable telefónico como símbolo del deseo de comunicación. La canción es un llamado desesperado a la conexión emocional, enmarcada por el enérgico ritmo del djembe tocado por Shankar y la melancólica gaita de Peter Gabriel.
• “Steam”: Esta pieza es una continuación del estilo funky-industrial de “Sledgehammer”, pero con un tono más intenso. La coreografía de los músicos y bailarines, combinada con un juego de luces vibrante, hace de esta interpretación uno de los momentos más festivos del concierto.
• “Blood of Eden”: Aquí, la atmósfera cambia hacia lo íntimo y contemplativo. Gabriel y la corista Paula Cole cantan a dúo esta emotiva balada sobre el amor y la pérdida. La interpretación es desgarradora y está acentuada por el minimalismo escénico que potencia su lirismo.
• “Solsbury Hill”: Este tema es un clásico que no puede faltar en ningún concierto de Gabriel. Con su ritmo en compás irregular, la canción transmite una sensación de libertad y renovación. En esta versión, el público canta al unísono, creando uno de los momentos más cálidos del show.
• “Sledgehammer”: La energía de este éxito contagia a todos los presentes. La interpretación está acompañada de una coreografía elaborada, en la que Gabriel y los músicos interactúan con los visuales del escenario, dando vida a esta pieza emblemática.
• “Don’t Give Up”: En esta interpretación, Paula Cole toma el papel que en la versión de estudio pertenecía a Kate Bush. La canción es un himno de esperanza, y Cole aporta una interpretación vocal conmovedora que se complementa perfectamente con la calidez de Gabriel.
• “In Your Eyes”: El momento cúlmine del show, donde la conexión entre los músicos y el público es palpable. Con la participación de músicos africanos como Manu Katché y Tony Levin en el bajo, la canción se convierte en una celebración universal del amor y la espiritualidad.
Los músicos: Una orquesta multicultural
Peter Gabriel ha sido siempre un defensor de la diversidad musical, y esto se refleja en la elección de su banda, compuesta por músicos de distintos orígenes y culturas. La alineación incluye:
• Tony Levin en el bajo y Stick, cuyo sonido preciso y profundo es la columna vertebral de muchas canciones.
• Manu Katché en la batería, aportando un groove dinámico y sofisticado.
• David Rhodes en la guitarra, con un estilo minimalista que complementa perfectamente la voz de Gabriel.
• Paula Cole en las voces, cuyo talento brilla especialmente en “Don’t Give Up”.
Además, varios instrumentos tradicionales y exóticos se incorporan al sonido del show, como el djembe y el violín, lo que añade un toque de fusión mundial al concierto. La diversidad de la banda no es solo musical, sino también conceptual, reflejando el compromiso de Gabriel con las causas globales y la integración cultural.
Producción visual y escenografía simbólica
El aspecto visual del concierto es tan importante como la música. Gabriel utiliza una combinación de tecnología, iluminación teatral, coreografías y elementos escénicos para crear una narrativa visual compleja. El puente móvil entre los dos escenarios, los teléfonos gigantes y los trenes que atraviesan el escenario simbolizan la comunicación, el viaje y la transformación.
La iluminación, a cargo de diseñadores expertos, no solo sigue el ritmo de la música, sino que también refleja el estado emocional de cada canción. Los colores cambian según la intensidad de la interpretación, y las sombras proyectadas sobre el escenario aportan un tono onírico en los momentos más íntimos.
El mensaje emocional de Gabriel: Música como catarsis
A lo largo del show, Gabriel aborda temas profundamente personales, especialmente relacionados con la ruptura de relaciones, la pérdida y la reconciliación. Su capacidad para transmitir emociones con honestidad y vulnerabilidad es lo que hace que Secret World Live sea tan especial.
Gabriel utiliza su música como un medio de sanación, no solo para él mismo sino también para el público. Canciones como “Blood of Eden” y “Don’t Give Up” resuenan como himnos de esperanza y resistencia ante la adversidad.
Extras del DVD y versión remasterizada
La edición en DVD incluye material adicional, como entrevistas, detrás de cámaras y ensayos, lo que permite a los fanáticos obtener una visión más profunda del proceso creativo detrás del espectáculo. En 2012, Secret World Live fue relanzado en una versión remasterizada, mejorando tanto el audio como la calidad visual, lo que lo convierte en una experiencia aún más inmersiva.
Conclusión: Un concierto transformador y atemporal
“Secret World Live” es mucho más que un concierto; es una obra de arte completa, donde la música, la teatralidad y la narrativa visual convergen en una experiencia única. Peter Gabriel demuestra en este show no solo su habilidad como músico, sino también como narrador y artista escénico.
El DVD captura no solo la excelencia técnica de la interpretación en vivo, sino también la magia de la conexión emocional entre Gabriel, los músicos y el público. Este concierto es una muestra del poder de la música para tocar el alma y trascender fronteras culturales, reafirmando a Peter Gabriel como uno de los artistas más innovadores y conmovedores de su generación.
Sin duda, Secret World Live es una experiencia imprescindible para cualquier amante de la música en vivo y un testimonio del legado de Gabriel como un artista que nunca dejó de explorar los confines del arte y la emoción.
