«Grace for Drowning» es el segundo álbum de estudio en solitario del músico británico Steven Wilson. Lanzado el 26 de septiembre de 2011, este álbum doble es una obra ambiciosa que explora una variedad de estilos musicales, desde el rock progresivo hasta el jazz, la música clásica y el ambient. Es considerado uno de los trabajos más complejos y diversos de Wilson.
«Grace for Drowning» se compone de dos discos, «Deform to Form a Star» y «Like Dust I Have Cleared from My Eye». El álbum es una reflexión sobre temas como la vida, la muerte, la memoria y la creación artística. Wilson ha descrito el álbum como una «banda sonora imaginaria» que toma influencias de diversas fuentes musicales y cinematográficas.
Disco 1: «Deform to Form a Star»
- Grace for Drowning – 2:00
- Sectarian – 7:41
- Deform to Form a Star – 7:51
- No Part of Me – 5:45
- Postcard – 4:29
- Raider Prelude – 2:23
- Remainder the Black Dog – 9:27
Disco 2: «Like Dust I Have Cleared from My Eye»
- Belle de Jour – 2:59
- Index – 4:47
- Track One – 4:15
- Raider II – 23:21
- Like Dust I Have Cleared from My Eye – 8:00
El álbum presenta una rica paleta sonora que incluye instrumentación orquestal, piano, mellotron, guitarras, y secciones de viento y cuerdas. La producción es compleja y detallada, con múltiples capas de sonido.
«Grace for Drowning» cuenta con la participación de varios músicos destacados, incluyendo a Tony Levin (bajo), Steve Hackett (guitarra), y Theo Travis (saxofón y flauta).
Las letras de «Grace for Drowning» son introspectivas y a menudo melancólicas, abordando temas como la pérdida, la introspección y la exploración personal. Wilson utiliza imágenes poéticas y abstractas para evocar emociones y estados de ánimo.
«Grace for Drowning» fue recibido con entusiasmo tanto por críticos como por fanáticos. El álbum fue elogiado por su ambición artística, su complejidad musical y su producción impecable. Fue nominado para el Grammy en la categoría de «Mejor Álbum de Sonido Envolvente».
«Grace for Drowning» es un álbum crucial en la discografía de Steven Wilson, demostrando su habilidad para trascender géneros y crear una obra cohesiva y evocadora. Es un testimonio de su evolución como artista y su compromiso con la exploración musical y la innovación. El álbum ha consolidado la reputación de Wilson como uno de los músicos más importantes y creativos de su generación.
“‘Insurgentes’ fue un paso importante para mí hacia algo nuevo. Grace for Drowning toma eso como punto de partida, pero es más experimental y más ecléctico. Para mí, el período dorado de la música fue el final de los sesenta y el comienzo de los setenta, cuando el álbum se convirtió en el principal medio de expresión artística, cuando los músicos se liberaron del formato de canción pop de 3 minutos y comenzaron a recurrir al jazz y la música clásica en particular, combinándolos con el espíritu de la psicodelia para crear “viajes en el sonido”, así supongo que podríamos llamarlos. Sin ser retro, mi álbum es una especie de homenaje a ese espíritu. Hay de todo, desde temas de películas al estilo de Ennio Morricone hasta música coral, baladas de piano y una pieza de 23 minutos inspirada en el jazz progresivo. De hecho, esta vez he utilizado a algunos músicos de jazz, que es algo que aprendí de mi trabajo remezclando los discos de King Crimson” – Steven Wilson
