- Arise fue lanzado en 1991 por Roadrunner Records.
- Grabado en Morrisound Recording, Tampa, Florida, con producción de Scott Burns, quien ya había trabajado con la banda en el álbum Beneath The Remains y es un nombre importante en el death metal de los comienzos de los 90.
- Es el cuarto disco de Sepultura, siguiendo Beneath the Remains (1989), y representa un punto de madurez en su sonido, tanto en agresividad como en variedad de texturas.
- Género: una mezcla de thrash metal con elementos de death metal, bastante crueldad, velocidad, riffs agresivos, pero también con pasajes más densos, de groove, pesados, casi marchantes.
- Hay indicios de experimentación en atmósfera, ambiente: texturas industriales sutiles, partes más lentas o con ritmo distinto, contrastes de velocidad.
- Guitarras: Andreas Kisser aporta solos, riffs técnicos, melodías tensas; Max Cavalera mantiene la voz gritona, agresiva, con bastante presencia de “growl-thrash”. Las guitarras rítmicas y la base de la batería (Igor Cavalera) constituyen una base potente, dinámica.
- Producción bastante sólida: más pulido que en discos muy tempranos, claro en claridad de instrumentos, aunque con la crudeza necesaria para mantener la agresividad.
El álbum tiene 9 pistas en su versión original. Temas destacados:
| Canción | Lo destacado |
|---|---|
| Arise | Tema titular, abre el álbum con intensidad, riff fuerte, voz agresiva: sirve como declaración de intenciones. |
| Dead Embryonic Cells | Explora contrastes: velocidad, pero también espacios más densos; lírica crítica, sensación apocalíptica. |
| Desperate Cry | Uno de los tracks más largos; permite variaciones de ritmo, más margen para riffs pesados y también partes más melódicas en contraste con la agresión. |
| Altered State | Parte de experimentación, mood más oscuro, quizás las influencias industriales emergiendo; cambio de textura. |
| Under Siege (Regnum Irae) | Letras de tensión política, imágenes de opresión, guerra; buen uso de ritmos marcados. |
| Infected Voice | Cierre potente; una de las más agresivas, con riffs rápidos, intensidad alta para despedir el disco original. |
Además, en reediciones se incluyen pistas bonus como la versión de Orgasmatron (Motörhead), mezclas alternativas, pistas en vivo, lo que da valor añadido para coleccionistas.
- Las letras de Arise tienden mucho hacia lo político, social, de crítica al poder, la corrupción, la guerra, las injusticias. No hay fantasía épica, sino que se siente el mundo real, las tensiones, la opresión.
- También hay una atmósfera apocalíptica, de crisis ambiental o existencial, muerte, decadencia.
- A nivel emocional: rabia, urgencia, resistencia, pero también cierta reflexión. No es solo “al ataque”, sino también mostrar consecuencias, dolor.
- Producido por Scott Burns, grabado en Morrisound Studios, Florida. Morrisound era ya un estudio de referencia para death metal / thrash extremo en los EE.UU.
- Ventas: en poco tiempo vendió decenas de miles de copias; se convirtió en uno de los discos más exitosos de la banda hasta ese momento. Se reporta que vendió unas 160.000 copias en las primeras semanas; más tarde superó el millón globalmente.
- Impacto: “Arise” entró en el Billboard 200, posición ~119. Eso marcó su crecimiento en popularidad internacional.
- Comparado con Beneath the Remains, Arise mantiene la base thrash/death, pero empieza a mostrar mayores variaciones, más texturas, más atmósfera, mejor producción, más madurez compositiva. No es tan crudo como los álbumes más antiguos, pero tampoco pierde brutalidad.
- Marca el camino hacia lo que vendría en Chaos A.D. y Roots, donde esas mezclas de influencias, de ritmos más pesados, de groove, de elementos extra-musicales (tribales, ambientales) se expandirán mucho más.
- En la escena del metal extremo —thrash/death metal de los 90— Arise se considera uno de los discos clásicos. Muchos fanáticos lo ven como uno de los mejores discos de Sepultura.
Críticas / puntos débiles
- Hay quienes opinan que aunque hay mucha fuerza, algunas canciones no tienen memorabilidad tan inmediata frente a otras; ciertas partes del álbum pueden sentirse “densas” o menos distintas una de otra si no se presta atención.
- Para algunos fans del metal más extremo, puede que incluso Arise no sea lo suficientemente “oscuro” o “crudo” como discos de death puro; para otros que vienen del thrash, puede que algunos momentos sean demasiado densos o pesados. Es un disco intermedio en intensidad pero también en experimentación.
Legado e importancia
- Arise es considerado por muchos como el punto más alto de la fase “extrema pura” de Sepultura, justo antes de su transición hacia sonidos más variados, con más groove, con influencias latinas, tribales, ambientales, etc.
- Ha influenciado muchas bandas de thrash, death, groove metal, especialmente en América Latina, donde Sepultura se convirtió en un referente no solo musical sino simbólico de una fuerza cultural: metal hecho en Brasil, con compromiso, con brutalidad pero también con conciencia.
- Su portada —obra de Michael Whelan— y la estética visual acompañan muy bien la música: oscuridad, criaturas, atmósferas pesadas, imágenes fuertes, que refuerzan la experiencia.
Re edición con temas extra:
– Orgasmatron (Mötorhead cover)
– Intro (Arise)
– C.I.U. (Criminals In Uniform)
– Desperate Cry (Scott Burns mix)
